Identidad Visual y arraigo.

La identidad visual de ciudades, municipios y localidades poblacionales en general, cumplen además de la función obvia de identificar -con la complejidad que implica tal cosa desde la perspectiva de los valores históricos , arquetípicos y semánticos- la de posicionar, la de contribuir al arraigo y al orgullo por todo aquello que asumimos como de uno, como nuestro, amén de mantener la estima colectiva por el terruño, por la región. En este sentido la identidad como icono, se convierte en valor permanente, que va además, mucho más allá de lo simplemente formal, como el que puede representar un emblema bidimensional, pues son muchas veces objetos los que se asumen como símbolos identitarios o la combinación del objeto tridimensional y su representación bidimensional. En ese orden de ideas Londres tiene varios iconos que la identifican como la Torre del Reloj o el Puente de la Torre, en el caso de Madrid la imagen del “Oso y el Madroño” cuyos orígenes se remontan al siglo XIII, así podríamos referirnos al León de Venecia, el Oso de Berlín, la Torre Eiffel en el caso de Paris o al Escudo de Caracas con el León Rampante y la Cruz de Santiago Apóstol sobre una Concha. El por qué terminan por ser asumidos algunos animales, objetos o edificios como símbolos visuales de ciudades y pueblos es complejo, pero sin duda esta directamente vinculado a la necesidad del sentido de pertenencia de todo ser humano, al sentimiento de estabilidad y de seguridad, por lo que cada vez que son modificados algunos de estos símbolos de manera sustancial (y casi siempre arbitraria) se están generando cambios, cambios que pueden llegar a producir confusión e incluso angustia entre la población. Lamentablemente en el caso venezolano estamos acostumbrados ya, a la constante remoción de los valores identitarios de nuestras ciudades y municipios. En días pasados, con el intento de modificación del emblema del Municipio Chacao, emprendido por el equipo del recién electo Alcalde Ramón Muchacho, hemos tenido un nuevo y triste ejemplo de esto, en lo que por lo demás, debería definirse como una torpeza, pues la gente de ese municipio está plenamente identificada con la representación del Obelisco (hito arquitectónico de importancia histórica) que se percibe como propio y con orgullo, por los habitantes de ese sector de la ciudad de Caracas. Parece ser que en la política, una constante es confundir liderazgo con otros antivalores como los del ego exacerbado, que tiene quien piensa que puede sustituir toda una tradición visual o nominal de un sopetón, por no decir carajazo ¿hasta cuando deberemos soportar el que se pretenda cambiar valores visuales importantes y en muchos casos históricos, por otros elementos del mismo tipo, pero de escaso y dudoso valor formal e identitario? No olvidemos la lamentable desaparición de los espectaculares avisos y carteles luminosos de los locales comerciales de Sabana Grande, cuando por parte de PDVSA y del Centro de Arte la Estancia, se decidió la desincorporación de decenas de letreros, algunos de ellos con más de cuarenta años, con motivo de la reparación integral del bulevar del mismo nombre. Hoy en día podemos observar unos horripilantes avisos nuevos, sin ningún tipo de criterio desde la perspectiva del diseño gráfico y de la comunicación visual. No hablemos ya de lo que constituyó la sustitución hace ya 10 años o más, sin ton ni son, de los emblemas de las instituciones culturales y museísticas que acometió el gobierno nacional, en favor de una estrategia comunicacional, que no parece hasta el momento haber tenido éxito, posiblemente debido a que tal sustitución no generó cambio favorable alguno y muy por el contrario ha contribuido al desarraigo y a la perdida de lo que muchas veces he denominado como “Alfabetidad Visual” de nuestra ciudad. Más allá de la critica ante este estado de cosas, creo firmemente que es nuestra obligación ayudar a preservar nuestra historia y la vinculación importante y trascendente que tiene el diseño gráfico y los diseñadores a ella. No se trata de tomar posiciones políticas o partidistas de ningún tipo, muy por el contrario se trata de hacer patria desde la critica constructiva y pregonando el rescate y mantenimiento de aquellos valores que son importantes, para eso, que con arraigo y orgullo, mucho de nosotros llamamos Venezuela, ese maravilloso país, que es una obra en permanente construcción. Magna obra con la que cada uno de nosotros tenemos la responsabilidad de contribuir cabal e integralmente. Juan Carlos Darias

La Emblemática de Gerd Leufert, un hito integral en la historia del diseño en Venezuela.

La Emblemática de Gerd Leufert, es un libro realizado por el maestro del diseño editorial venezolano Álvaro Sotillo en 1984, quien también hizo la maravillosa selección de trabajos de Leufert que aparecen en la obra, editada por la Galería de Arte Nacional, GAN y que gracias a los amigos de lo que fuera el Laboratorio Tipográfico de Caracas, puede ser consultado y disfrutado a través de este enlace: http://issuu.com/labtipccs/docs/gl_emblematica_low

Una de historia del cartel en Venezuela.

Cartel realizado (circa 1979 sin datos del autor), para el estreno en Venezuela de la famosa película documental ARAYA, de la cineasta venezolana Margot Benacerraf, a pesar de que este film gana en el famoso Festival de Cannes, Francia un importante premio en el año 1959, solo 20 años después se estrenaría oficialmente en el país.

Gerd Leufert y el nacimiento de un inmortal del diseño!!!

Hoy hace 16 años falleció en Caracas Gerd Leufert, pionero de la etapa fundacional del diseño formal venezolano, este año se cumplen también 100 años de su nacimiento, acontecimiento que celebraremos con diferentes eventos y exposiciones. Desde la perspectiva de lo trascendental, tal día como hoy nace un personaje inmortal para la historia del diseño en Venezuela y en el mundo entero. http://gavedi-iddar.blogspot.com/2008/01/perfil-de-gerd-leufert.html

Exposición en homenaje a Santiago Pol en Gavedi.

Con total éxito y sala a reventar se llevó a cabo la inauguración en la Galería Venezolana de Diseño, de la exposición en homenaje al Maestro venezolano del cartel Santiago Pol, quién emocionado y con un breve pero importante y emotivo discurso inauguró junto a Juan Carlos Darias, esta muestra en su honor. Se vivieron momentos de reencuentros como alegrías, acudieron amigos, compañeros y colegas de muchos años a compartir con Pol, su esposa Isabel Garnica y su hijo Diego, destacaron Horacio Guía quien durante mucho tiempo trabajó en el antiguo CONAC con el maestro, Abilio Padrón, Ibrahim Nebreda, Jacqueline Cherouvier, Alejandro Calzadilla, Mercedes Martínez de Gardner y Barry Gardner, Valentina Carrasquel y Domingo Villalba director adjunto del IDDAR, como muchas otras personalidades del mundo cultural y del diseño, Henry Delfin, director del Museo de la Estampa y del Diseño Carlos Cruz –Diez, Ilana Beker en representación del Salón Coexistencia de Diseño, Sasha Becerra coordinadora del Congreso SIGNO 2011, Juan Carlos Becerra Rojas y Yelitza Díaz de la escuela de diseño industrial Cinética y por supuesto la muy significativa asistencia de una multitud de alumnos de diferentes escuelas como el Instituto de Diseño Darias, La UNEY y el colectivo Monte y Culebra representado por Carlos Guzmán y a quién debemos muchas de estás fotos, además de nuevos y prometedores talentos, que son ya parte importante del mundo del cartel, como Rubén Moreno, Jack Puch, Yessica Silvio, Valter Cacurri, Frank Guzmán y Cheo Jiménez. Fue una velada intensa e histórica que nos ha permitido dignificar y proyectar nuestro diseño.

Inauguración NO MÁS HAMBRE en Caracas,

Se inauguró con total éxito de asistencia en el Museo de la Estampa y del Diseño Carlos Cruz-Diez, de Caracas, la muestra NO MÁS HAMBRE, en la que se exponen 74 carteles realizados por diseñadores de diferentes partes del mundo. Esta exposición es producto de la iniciativa de la diseñadora venezolana Carolina Bello, quién cuenta con el apoyo del reconocido diseñador argentino Pablo Kunst, director del Centro de Diseño de Rosario, en la Argentina, institución que avala esta maravillosa convocatoria, que por cierto sigue abierta para quién quiera participar en los nuevos eventos y exposiciones que habrán de organizarse con este tema. Asistieron los directores del museo Henry Delfín y Roma Sarmiento, esta última además realizó la museografía de esta importante e interesante muestra, que nos lleva a pensar acerca del terrible flagelo que representa el hambre en el mundo. En palabras de Henry Delfín como de Juan Carlos Darias, director del IDDAR, se destacó la gran importancia y significación de este evento del diseño con responsabilidad social en el mundo.

Inauguración “Carteles Bicentenario” en el Museo Cruz-Diez.

Inauguración “Carteles Bicentenario”
El pasado miércoles 6 de julio se inauguró exitosamente la muestra ”Carteles Bicentenario” en el Museo de la Estampa y del Diseño Carlos Cruz-Diez, en esta exposición temática participan 39 artistas plásticos y diseñadores nacionales e internacionales, entre los que destacan por Venezuela Ender Cepeda, Manuel Quintana Castillo, Gladys Meneses, Alejandro Calzadilla y Pedro Cassany, a nivel internacional participaron figuras del cartel latinoamericano como Héctor Villaverde por Cuba, Ana Ivette Valenzuela, quién estuvo presente, Ñiko Pérez, René Azcuy y Xavier Bermúdez, por México, y Susana Machicao y Sergio Vega por Bolivia. La apertura oficial de la muestra estuvo a cargo del Ministro del Poder Popular para las Comunicaciones e Información Andrés Izarra y del Ministro de la Cultura, Pedro Calzadilla, quienes tuvieron palabras de elogio para la muestra -realizada como parte de los actos del Bicentenario de Venezuela-, como para los participantes en la misma. El evento contó además con la asistencia de Henry Delfín, Director del museo, Roma Sarmiento, Subdirectora y museógrafa, Álvaro Arocha diseñador de la institución museística y Juan Carlos Darias, director del Instituto de Diseño Darias, junto a numeroso público asistente. La inauguración tuvo lugar a las 4.30 de la tarde en la sala 3. Esta significativa exposición de carteles en torno al Bicentenario se ha dado bajo la curaduría del maestro del cartel venezolano Santiago Pol. Indudablemente un digno y gráfico homenaje a los doscientos años de la firma del acta de la declaración de la independencia de Venezuela.